Signes de música instrumental de l’època del classicisme en un concert coral ucraïnès de la segona meitat del segle XVIII
DOI:
https://doi.org/10.1344/Materia2024.23.7Paraules clau:
art musical, música ucraïnesa, cicle instrumental, forma propera al rondó, estructura del treball, fonts del folcloreResum
La rellevància del problema de la plasmació dels principis de la música instrumental europea de l’època del classicisme en l’art coral ucraïnès rau en la necessitat i la importància de revelar els mecanismes d’interacció entre els aspectes estilístics, estructurals, compositius i tècnics característics de les diferents esferes de la creativitat musical i les diferents cultures nacionals. L’objectiu de la recerca és ressaltar els processos d’introducció dels principis de la música instrumental europea a les obres corals dels compositors ucraïnesos de la segona meitat del segle XVIII. Al treball emprem els següents mètodes de recerca: anàlisi, comparació i síntesi. Hi apliquem enfocaments històrics, culturals, estilístics i de gènere per a la seva comprensió científica, amb mètodes apropiats per a sistematitzar els principis formatius: anàlisi dels mitjans per a la seva implementació, un enfocament holístic per a revelar la integritat artística de les obres, una comparativa dels principis de formació inherents als gèneres cíclics instrumentals a les obres de clàssics vienesos i concerts corals de compositors ucraïnesos de la mateixa època. La recerca ha revelat el següent: les característiques del concert coral com a gènere, les etapes del seu disseny i desenvolupament a Ucraïna, l’estructura dels concerts corals, la naturalesa del reflex dels principis del classicisme a les obres dels compositors ucraïnesos, la plasmació de les característiques de la forma sonata i l’estructura cíclica inherents a les obres dels clàssics vienesos a la música coral ucraïnesa (a l’exemple de les obres de M. Berezovsky y D. Bortnyansky), aspectes de la influencia de les fonts nacionals (cançons populars) i les antigues tradicions corals en el gènere del concert sacre a les obres de compositors ucraïnesos. La perspectiva a l’hora d’explorar aquesta qüestió rau en la possibilitat de comprendre científicament les obres corals dels artistes ucraïnesos, que són multifacètiques en la seva essència i estan estretament relacionades amb el folclore nacional. La recerca descobrirà nous aspectes en la interacció entre un dels gèneres més rellevants de la cultura musical ucraïnesa i les tradicions de la música europea, que es manifesten tant en el cicle sonata-simfònic instrumental (concert, sonata, simfonia) com en altres gèneres de creativitat compositiva. A més, aquest fet determina la importància pràctica de la recerca proposada. Es basa en el fet que els materials de la recerca poden emprar-se en institucions d’educació musical de diferents nivells, en els concerts de grups d’intèrprets. Els resultats principals poden desenvolupar-se en els treballs de representants d’escoles científiques de musicologia. A més, la recerca és valuosa coma font d’informació per a una àmplia audiència d’oients i admiradors de la música clàssica.
Referències
BEREZOVSKY, Maxim, «Audio recording of «Do not reject me in my old age», 2014. https://parafia.org.ua/piece/ne-otverzhy-mene-vo-vremya-starosty/
BEREZOVSKY, Maxim, «Musical notes of «Do not reject me in my old age», 2012. https://parafia.org.ua/wp-content/uploads/2011/11/NeOtverzhyMene_Berezovskyy_20211117_184915.pdf
BORTNYANSKY, Dmitro, «Audio recording of «Concerto No. 1», 2019. https://parafia.org.ua/piece/vospojte-hospodevi-kontsert-1/
BULL, Anna, and SCHARFF, Christina, «Classical music as genre: Hierarchies of value within freelance classical musicians’ discourses», European Journal of Cultural Studies, Vol. 24, 3, 2021, pp. 673-689
CHAMBERS, Simon, «The curation of music discovery: The presentation of unfamiliar classical music on radio, digital playlists and concert programmers», Empirical Studies of the Arts, Vol. 41, 1, 2023, pp. 304-326
CHECK, John, «Classical form: A theory of formal functions for the instrumental music of Haydn, Mozart, and Beethoven (review)», Notes, Vol. 57, 1, 2000, pp. 101-103
CROSS, Ian, «Music in the digital age: Commodity, community, communion», AI & SOCIETY, 2023. https://doi.org/10.1007/s00146-023-01670-9
HERASYMOVA-PERSYDSKA, Nina, Choral concert in Ukraine in the 17-18 centuries, Kyiv, Muzychna Ukraina, 1978
HUSARCHUK, Tetiana, SEVERYNOVA, Maryna, DEREVIANCHENKO, Olena, PUTIATYTSKA, Olha and HNATIUK, Larysa, «Spiritual concert in the work of Ukrainian composers: The processes of individualization of the genre archetype», Linguistics and Culture Review, Vol. 5, S4, 2021, pp. 988-1003
KRAVCHUK, Oleksandr, «Chamber choir “Moravski”: History, achievements, present day (to the 5th anniversary of the foundation)», Bulletin of Kyiv National University of Culture and Arts. Series in Musical Art, Vol. 5, 2, 2022, pp. 218-226
NAGACEVSCHI, Elena, «Mikhail Berezovschi: the 140th anniversary of his birth. Traditions in the perspective of time», Revista Arta, Vol. 27, 2, 2018, pp. 19-25
POLK, Keith, «Vedel and geige-fiddle and viol: German string traditions in the fifteenth century», Instruments and their Music in the Middle Ages, Vol. 1, 2017, pp. 337-379
POLOZOVA, Irina, «The musical realities of the small court and the operatic legacy of dmitri bortnyansky», Music Scholarship, Vol. 1, 2017, pp. 6-13
ROSSIKHINA, Marina, «The influence of the Italian vocal school on the professional formation of Ukrainian singers (the end of the XVIII – the beginning of the XIX century)», Mystetstvoznavchi zapysky, Vol. 39, 2021, pp. 219-225
SADOVENKO, Svіtlana, «Choral art of Ukraine as a multilevel socio-cultural phenomenon in the context of the historical process», Culture and Contemporaneity, Vol. 1, 2022, pp. 48-55
SADOVENKO, Svіtlana, «Ukrainian folk choral art as a dynamic socio-cultural phenomenon: Cultural aspects of conceptualization», National Academy of Managerial Staff of Culture and Arts Herald, Vol. 2, 2022, pp. 40-47
SHUMILINA, Olha, «Fugue in the choral concerts of Maxim Berezovsky», Early Music Quarterly, Vol. 3-4, 57-58, 2012, pp. 33-37
SHINDIN, Boris, «Maxim Berezovsky's concerto Do not Forsake Me at the Time of Old Age in the context of the stylistic principles of Russian music of the 18th century», Music Scholarship, Vol. 1, 2018, pp. 23-30
SCHMIDT, Simon, and GRUBER, Hans, «Does genre make a difference? Classical orchestra/popular band musicians’ motivation, self-efficacy, and practice experiences’ effects on deliberate practice», Psychology of Music, Vol. 51, 1, 2023, pp. 69-88
SOROCHYK, Oleksandra, «Art management in the field of academic choral art», Socio-Cultural Management Journal, Vol. 6, 1, 2023, pp. 105-139
SPRONCK, Veerle, «Beethoven as open dialogue: Doing participation differently in symphonic music?», in Participatory Practices in Art and Cultural Heritage: Learning Through and from Collaboration, Cham, Springer, 2022, pp. 159-170
SUKHOMLINOVA, Tetiana, «Choral creativity by Hanna Havrylets as a symbol of the togetherness of Ukraine (on the example of the musical and stage action “We will sow the Golden Stone”)», Aspects of Historical Musicology, Vol. 17, 2019, pp. 44-59
TING, Liu, «Aesthetic principles of interpretation of early arias in the vocalist’s concert repertoire: Air de cour», Aspects of Historical Musicology, Vol. 27, 2022, pp. 73-96
Descàrregues
Publicades
Número
Secció
Llicència
Drets d'autor (c) 2024 Tetiana V. Husarchuk, Maryna Yu. Severynova, Olena O. Derevianchenko, Olha V. Putiatytska, Larysa A. Hnatiuk
Aquesta obra està sota una llicència internacional Creative Commons Reconeixement-NoComercial-SenseObraDerivada 4.0.
L'autor/a que publica en aquesta revista està d'acord amb els termes següents:
|