La biblioteca de los artistas: usos del pensamiento literario en el cine y las artes visuales (1975-2015)

Autores/as

  • Annalisa Mirizio

Palabras clave:

arxiu, biblioteca, pensament literari, cinema

Resumen

Este número monográfico se inscribe en el ámbito de una investigación que estamos llevando a cabo desde el grupo GLiCiArt. Grup de Recerca sobre Literatura, Cinema i Altres Llenguatges Artístics de la Universitat de Barcelona sobre los usos de la teoría literaria en la creación artística contemporánea y la circulación de sus paradigmas críticos (http://www.ub.edu/gliciart/).

Nuestro punto de partida ha sido —como se indicaba en la Convocatoria del número— la inclusión por parte de Pier Paolo Pasolini de una «bibliografía fundamental» en los títulos de créditos iniciales de su película Salò (1975), en la que no aparece Las 120 jornadas de Sodoma o la escuela de libertinaje (1785) del Marqués de Sade, sino los estudios de Pierre Klossowski (1947), Maurice Blanchot (1949), Simone de Beauvoir (1955), Philippe Sollers (1968) y Roland Barthes (1971) sobre la obra del marqués y que el cineasta ha incorporado —de manera fragmentaria e interesada— a su proyecto cinematográfico, sobre todo en el plano formal y estético.

Publicado

2018-07-31

Cómo citar

Mirizio, A. (2018). La biblioteca de los artistas: usos del pensamiento literario en el cine y las artes visuales (1975-2015). 452ºF. Revista De Teoría De La Literatura Y Literatura Comparada, (19). Recuperado a partir de https://revistes.ub.edu/index.php/452f/article/view/27693