Los comunes culturales como un elemento clave para hacer políticas vinculadas a la base. Una exploración del apoyo a los partenariados público-comunitarios en Barcelona.

Resumen

Este artículo tiene como objetivo comprender la gestión comunitaria de equipamientos culturales considerando que esta puede ser clave para el futuro de las ciudades. La investigación incluye observación participante, análisis temático de debates grupales y entrevistas en profundidad a activistas y profesionales del ámbito de la acción comunitaria en Barcelona. Se documenta la construcción de redes de colaboración activa de una amplia variedad de organizaciones que fomentan los comunes culturales en Barcelona ​​y se destaca los esfuerzos que han realizado para desarrollar herramientas para la evaluación de su desempeño. Las conclusiones destacan la cuestión del entendimiento mutuo entre los movimientos vecinales, los profesionales de la acción comunitaria y el sector de la economía social. Se subraya cómo los partenariados público-comunitarios pueden utilizar las actividades de creación de redes para desarrollar un enfoque constructivo y crítico sobre la prestación de servicios públicos y son también claves para mejorar el aprendizaje colectivo sobre lo que son los procesos de democratización económica. En este sentido a lo largo del texto se otorga vital importancia a la institucionalización de herramientas normativas e indicadores cualitativos para evaluar el valor socialmente transformador de estas alianzas.

Las experiencias de desarrollo local a través de la gestión de espacios culturales (Klein y Tremblay, 2020) nos conducen a interrogarnos sobre el papel de los actores comunitarios autoorganizados en el fomento de la democratización de la vida cotidiana. Los casos reales de empoderamiento comunitario y, específicamente, la forma en que se desarrolla en los entornos conocidos como bienes comunes urbanos y/o bienes comunes culturales, han atraído el interés tanto de la academia como del ámbito político en todo el mundo (Antonucci 2020; Feinberg, Ghorbani y Herder 2020; Giannini y Pirone 2019; Kay y Wood 2020; Petrescu et al. 2020; Shah y Garg 2017; Steiner, McMillan y Hill O'Connor 2022; Williams 2018). En Barcelona, ​​durante la última década, entre los efectos de la Gran Recesión, el estallido de la pandemia de COVID-19 y la crisis ecosocial desencadenada a continuación, se ha ido reconociendo con cada vez más énfasis el potencial socialmente innovador de aquellos espacios y proyectos culturales impulsados ​​por plataformas comunitarias en las que participan ciudadanos comprometidos como gestores de prácticas culturales; al mismo tiempo, estas iniciativas también han ganado prestigio entre el público en general.

Como una manifestación particular de los espacios de esperanza (Harvey 2000), los centros culturales dirigidos por la comunidad son un subtipo específico en el vasto campo de los bienes comunes urbanos donde se están llevando a cabo luchas para recuperar la gobernanza ciudadana sobre el agua, el suministro de alimentos, la distribución de energía, la vivienda o el medio ambiente. Como iniciativas promotoras de la emancipación cultural, el aprendizaje colectivo y la creación autónoma, estos centros reaccionan frente a las políticas de austeridad y los procesos de vulnerabilidad social. A pesar de la gran diversidad en sus ejes, en sus fórmulas organizativas y en sus escalas de acción, coinciden en que actúan sobre las economías urbanas y las relaciones sociales para impulsar un movimiento general hacia la democratización y la desmercantilización. Así, además de promover actividades culturales, muchos de estos centros desarrollan iniciativas que dan respuesta a un gran número de retos de la sociedad actual. Son iniciativas que vislumbran la construcción de otros imaginarios de posibilidad.

En Barcelona, ​​el desarrollo de diferentes iniciativas en un movimiento político, con su propia plataforma asociativa particular llamada Xarxa d’Espais Comunitaris (Red de Espacios Comunitarios), es prueba de la existencia de un modelo de gestión comunitaria de equipamientos culturales. La red incluye iniciativas con una gran variedad de formas organizativas, desde centros sociales autogestionados inspirados por el movimiento okupa, hasta plataformas reconocidas oficialmente que gestionan equipamientos públicos en convenio con las administraciones públicas.

… las formas de gestión comunitaria son diversas (autogestión de espacios okupados o privados, gestión de equipamientos y recursos municipales, cooperativas en locales alquilados, etc.) y no se basan en un único modelo de trabajo sino que se definen en una variedad de modos que tienen que ver con valores, objetivos y modelos organizativos, en cuanto a la gestión de las necesidades colectivas y su relación con los recursos compartidos de un determinado territorio (Balanç Comunitari 2017-2020, Xarxa d'Espais Comunitaris).

En este artículo se apoya la idea de que comprender este tipo de gestión de los equipamientos culturales puede ser vital para entender cómo la ciudadanía puede utilizar demandas específicas, acciones colectivas y propuestas organizativas concretas para llamar la atención de los gestores y promotores de políticas públicas y así reivindicar su derecho a la ciudad (Bailey y Marcucci 2013; Harvey 2014; Iveson 2013; Kemp, Lebuhn y Rattner 2015; Novy y Colomb 2013). En este sentido, esta investigación examina las iniciativas de gestión cultural participada como espacios en los que se dan equilibrios complejos entre la institucionalización, el desarrollo comunitario y la autonomía colectiva. Observar estos equilibrios es fundamental para entender las iniciativas de innovación social a nivel local (XXXX 2012; Oosterlynck et al., 2013; Pradel, Eizaguirre y García, 2013). En cuanto a su posible acción como nodos de gobernanza para transformar las ciudades y mejorar su habitabilidad, la discusión sobre los condicionantes de la gestión participada de equipamientos culturales ofrece también la oportunidad de observar los límites y desafíos de los modelos de desarrollo comunitario influenciados por las contrarreformas neoliberales. La actuación de estos equipamientos como lugares donde interactúan las luchas sociales y donde se pone en práctica la democracia contributiva ocupa un lugar central de esta investigación. También es relevante la existencia de métricas alternativas de tipo comunitario para evaluar el desempeño de los equipamientos culturales, diferentes a las relacionadas meramente con la mejora del capital social de los individuos. En resumen, este estudio se centra en las prácticas de gestión cultural a un nivel cercano a los ciudadanos, involucrándolos como creadores y gestores de ecosistemas de gobernanza cultural, rechazando la noción de que sus equipamientos culturales son meros lugares de consumo cultural. Al mismo tiempo, el estudio presta especial atención a la relación entre estos entornos culturales y el ámbito de la economía social, observando en particular las interacciones entre las prácticas de gestión cultural comunitaria y las formas de la economía social y solidaria.